世界征服

  ● 本田宗一郎さんといえば、“音とオイルと爆発”の人！ 彼は生粋の“エンジニア”。 ピストンの鼓動、排気音のリズム、そして指先に伝わる振動… オイルの匂いが、誰よりも好きだったひと。 それこそが「車の魂」だと信じていたはずです。 「エンジンのない車なんて、味噌汁にダシがないようなもんだ！」 そんなこと、きっと言いかねない（笑） でも、それだけじゃ終わらないのが“本田イズム”。 ● 実は柔軟だった、本田宗一郎という男 彼は排ガス規制にいち早く対応した「CVCCエンジン」や、 誰も見向きもしなかったF1参戦、さらには空冷エンジンでの勝負など、 常に“誰もやらないこと”をやり続けてきた挑戦者 でもありました。 つまり、本田さんがEVに最初は戸惑ったとしても、 「だったらオレたちだけのEVを作るぞ！」と叫んでいた可能性、大です！ ● ASIMOが証明している、ホンダの“未来への情熱” ホンダが長年かけて開発した、人型ロボット ASIMO（アシモ） 。 あれはエンジンもオイルも使っていない、まさに電気仕掛けの夢の結晶。 「面白いなら、なんだってやってみろ！」 そう背中を押してくれるのが、本田宗一郎という存在なんですよね。 ● もし現代にいたら… 「電気でも走る喜びを作れるなら、それでいいじゃないか！」  「他の会社がやってる？だったら、オレたちはもっと面白くやる！」 そんな言葉を残して、若手エンジニアに魂の入ったEVを託していたんじゃないでしょうか ● Power of Dreams：EVでも、魂は燃やせる。 本田宗一郎さんは、「技術は人のためにある」という信念の人。 だからこそ、EVという時代の必然を受け入れつつ、 その中に“楽しさ”や“驚き”を詰め込んでくれたはず。 もし今、ホンダのクルマにちょっと物足りなさを感じるなら― それは、あなたの中に本田宗一郎のスピリットがまだ燃えてる証拠かも。

  世界を驚かせた日本の二大ブランド 「常識を疑え」「人の真似をするな」 これは、本田宗一郎の哲学であり、HONDAの精神そのものです。そして、海外の巨大な音楽フェスで「なぜか引き込まれる！」と評されたBABYMETALにも、同じように自分らしさ”を貫く強さがあります。 異なる業界で活躍する彼らに共通するもの、それは―― 迎合しない姿勢と、独自の価値を磨き上げたブランディング です。 🔧 HONDAの「夢をカタチにする技術力」 HONDAは、1950年代のマン島TTレース挑戦を皮切りに、世界で通用する日本車メーカーとしての地位を確立しました。F1・MotoGP・スーパーカブ・NSX…いずれも、“他社の真似ではない”独創的な技術が評価されたものです。 たとえばスーパーカブは、「誰でも乗れて、壊れにくい」というコンセプトを徹底追求。 これがアジア諸国をはじめとする全世界での圧倒的な支持につながりました。 さらに、空の領域でもHONDAは“自分らしさ”を貫いています。 HONDAジェットでは、エンジンを主翼の上に取り付ける“オーバー・ザ・ウイング”方式を採用。 常識を打ち破るその設計が、静かで快適な空の旅を実現し、世界の航空業界にも新風を吹き込んでいます。 🎤 BABYMETALの「型破りが新しい型になる」挑戦 BABYMETALが世界に衝撃を与えた理由は、「メタルとアイドル」という前代未聞の融合。しかも歌詞は日本語のまま。 それでもライブではスタジアムが揺れ、海外のファンは叫び、ジャンルを超えて評価される存在になりました。 その裏には、MIKIKO先生による振付の意外性と、SU-METALの魂を込めた歌唱、MOA-METAL.MOMOMETALのKawaiiダンス、そしてバンドメンバーの超絶技巧。 どこにも媚びず、“日本発の音楽表現”として、世界にぶつかっていったからこその成功です。 🌍 「世界に合わせない勇気」がブランドをつくる HONDAもBABYMETALも、 “世界の標準”に合わせたわけではありません。 むしろ、自分たちの哲学・技術・表現を貫いた結果、それが“唯一無二”として評価されたのです。 これは、どんな業種・業界でも活かせる大事な考え方です。 🔑 「誰かの真似をするのではなく、自分の価値を磨くこと」 🔧 「他者との差ではなく、自分との勝負...

  こんにちは！ 今日は、縄文時代の超絶アート「火焔土器（かえんどき）」についてのお話……なんですが、ただの歴史ネタではありません！ なぜならこの火焔土器、 現代では「ソフトクリームのコーン」になってるから！ 1. 縄文人の造形センス、神ってる 火焔土器って、見た目がとにかくインパクト大。 グルグルと燃え上がるような装飾、指先で巻き上げた炎のような立体感。 あれ、 今から約5000年前に、粘土と手だけで作られていた って、信じられます？ 型もCADもない。3Dプリンタなんてもちろんない。 でもそこには、 アートとスピリチュアルが融合したような造形美 が宿ってます。 もし縄文人が現代にいたら…たぶん金メダルを獲ってます。 2. そして現代──火焔土器、まさかのスイーツ化！ ところがどっこい、現代の我々はこの火焔土器に 新たな命を吹き込んでしまいました 。 そう、 「火焔土器をモチーフにしたソフトクリームのコーン」が誕生したのです🍦🔥 土器のグルグルを忠実に再現したビジュアル。 それにうず高く巻かれたソフトクリーム。 一見すると「芸術品」なのに、口に入れると「ただのおいしいやつ」。 これってもはや── 5000年越しの大炎上 では…！？（笑） 3. 芸術って、亡くなった後に価値が出るもの──なのか？ 「芸術家は死んでから評価される」なんてよく言われますが、 火焔土器はまさにその 超ロングバージョン 。 当時の縄文人にしてみれば、 「え、ただの鍋なんだけど…」という感覚だったかもしれません。 それが数千年後の現代では「神作品！」と持てはやされ、 さらにスイーツ界にまで進出してしまうなんて── 「いや、評価されるのそっち！？甘味方面！？」 きっと土の中で笑ってくれてることでしょう。 4. 芸術のバトンは、甘くてザクザク でもね、私は思うんです。 火焔土器がいま「コーン」として愛されるというのも、 縄文人のセンスが現代でも生きてる証 なんじゃないかと。 形や素材は変われど、 その「面白さ」「美しさ」「意味深さ」はちゃんと引き継がれてる。 縄文人が命を吹き込んだ炎が、 いまソフトクリームの先っぽで、ちゃっかり燃えているのです。 🍦まとめ：芸術は、どこに宿っても芸術！ 火焔土器のような芸術は、 ときに美術館に飾られ、ときにおいしく食べら...

最近、ふと思ったんです。日本には本当にユニークで面白いカルチャーがたくさんあるじゃないかと。 例えば、車をアニメやゲームのキャラクターで彩る「 痛車 」。愛情たっぷりにキャラクターをモチーフにしたお弁当「 キャラ弁 」。そして、メタルとアイドルを融合させ、世界を席巻した「 BABYMETAL 」。 これらのカルチャーは、海外にはなかなか見られない、まさに日本ならではの特異性だと言えるでしょう。一部ではニッチな趣味として捉えられがちですが、その熱量と創造性は本当にすごい！ もっと光を当てたい！痛車とキャラ弁の可能性 僕は常々思っているんです。これらのカルチャーは、もっと評価されるべきだと。特に、もっと大企業がその潜在能力)に気づき、積極的に関わっていくことで、さらなる発展が期待できるのではないでしょうか。 痛車 愛好家) たちの情熱は本当にすごい。一台一台にオーナー の愛情と技術的な熟練)が詰まっています。自動車メーカー、例えば  ホンダ  のような企業がもっと彼らとコラボレーションしたり、イベントを支援したりすることで、新たな自動車市場の活性化にも繋がるはずです。人気アニメ「SPY×FAMILY」とコラボした痛車、特にファミリー層に人気のフリードの痛車なんて、想像するだけでワクワクしませんか？CMやSNSで積極的に痛車をフィーチャーし、その魅力を幅広い層 に伝えるべきです。 そして、 キャラ弁 。これは単なるお弁当ではありません。食の芸術)です！子供たちのため、あるいは自分のために、素晴らしいアイデアと技術を駆使して作られたキャラ弁は、食卓を笑顔で満たします。食品メーカー、例えば  味の素  のようなグローバル企業が、もっとキャラ弁作りのための商品開発やレシピ提供に力を入れることで、この創造的なプロセス を さらに支援する)ことができるでしょう。海外で販売している味の素の商品のパッケージ裏に、簡単なキャラ弁の作り方を掲載するなんて、グローバルな視点で見ても面白い試みだと思います。日本の食文化の魅力を世界に発信する素晴らしい機会)です。 　　　　　　　　　　　　　　 https://www.noraimo.com/gallery-9/ BABYMETALに学べ！ナンバーワンよりオンリーワンの輝きを 痛車やキャラ弁の可能性を語る上で...

  「日本はITやAIで遅れている」と言われることがあります。 確かに技術的な遅れはあるかもしれません。しかし、日本が本当に世界と戦うべきフィールドは、 追いつくための競争 ではなく、 世界にない価値を創る領域 です。 そのカギは、日本独自の「感性」にあります。 今回は、「侘び寂び」「日本アニメ」「BABYMETAL」という3つの文化的象徴から、日本が進むべき未来の可能性を探ってみます。 ■ 侘び寂び──不完全の中に宿る美しさ 侘び寂びとは、簡素さ、静けさ、経年による風化に美を見出す日本特有の美意識です。 例えば、ヒビの入った茶碗や、苔むした石庭に心を落ち着かせるような感覚。完璧さや派手さとは無縁な、美のかたちです。 これは、スピードや派手さを求める現代のテクノロジーの世界において、 逆張り的でありながら強力な差別化要素 となります。 ● 商業デザインに活かす侘び寂び 侘び寂びの美意識は、現代のプロダクトやブランド表現にも幅広く応用できます。 単なる“和風テイスト”に留まらず、「静けさ」や「経年変化を美とする姿勢」を取り入れることで、 情報過多な時代に“余白の価値”を伝えることが可能 です。 たとえば、 商品パッケージに自然素材や余白を活かし、“静かに目を引く存在感”を演出する。 WebやアプリのUIデザインで、白や和色を基調にし、ゆったりとした間を意識した設計を行う。 空間デザインでは木や漆喰、間接照明を使い、経年で味わいが深まる“長く愛される空間”を作り出す。 そして、特筆すべきは 自動車の内装やデザインへの応用 です。 派手さを抑えた落ち着いた内装に、木目調のパネルや手触りの良い本革素材を用いることで、まるで「走る茶室」のような心落ち着く空間を実現。静音性にもこだわり、移動そのものがリラックスできる体験になります。 外観でもギラつかないマット系塗装や繊細なラインを取り入れ、上品で控えめな美しさを表現。こうした侘び寂びの精神は、欧州車やアメ車とは異なる「日本車の新たなアイデンティティ」を創り出す可能性があります。ドアを開けると、檜の香りがするクルマっていいですよね。 侘び寂びは単なる装飾や意匠ではなく、 「永く愛され、使い手の心に寄り添うブランド価値」そのもの です。 これからの時代、 思想としての侘び寂びが、世界に向けた日本独自の豊かさを伝える強力な武...

おいおいおい！みんな、燃えてるか！？今日のオレは、いつも以上に熱いぜ！なぜって？時代も国も超えた、熱すぎるレジスタンス魂が共鳴しているからよ！ ちょっと考えてみてくれ！BABYMETALの三人と、中世フランスの英雄ジャンヌ・ダルク。一見、接点なんてなさそうに見えるだろ？ところがドッコイ！彼女たちの中には、既存の秩序に立ち向かう、熱いレジスタンスの精神が滾っているんだ！ ジャンヌ・ダルクは、祖国フランスが異国の軍隊に蹂躙され、希望が見えない時代に現れた救世主！彼女は、神の啓示を受けたと信じ、臆することなく立ち上がり、剣を取り、軍を率いて戦った！その姿は、まさに不当な支配に対する最強のレジスタンス！民衆を鼓舞し、祖国を取り戻すための狼煙を上げた、レジスタンスの象徴そのものだ！ 一方、BABYMETALはどうだ！？メタル界の古臭いルールや常識をぶち壊し、アイドルとメタルの融合という禁断のスタイルで、世界中の音楽ファンを驚愕させた！「メタルはこうでなければならない」なんていう頑固な石頭どもに、中指立てて宣戦布告したんだ！彼女たちの革新的なサウンドと前衛的なパフォーマンスは、まさに音楽シーンにおけるレジスタンス！新しい音楽の可能性を切り拓く、反逆のカリスマだ！ 戦う場所は違えど、彼女たちの瞳には、揺るぎないレジスタンスの炎が宿っている！既成概念という名の壁に立ち向かい、恐れることなく己の道を突き進む強さ！それは、抑圧された何かを解放し、新たな自由を求める魂の叫び、すなわちレジスタンスそのものなんだ！ ジャンヌ・ダルクが、祖国と民衆の自由のために命を懸けて戦ったように、BABYMETALは、音楽の自由、表現の自由のために、世界を舞台に戦い続けている！そのアグレッシブな姿勢と、誰にも媚びないスタイルは、まさに現代の音楽シーンにおけるジャンヌ・ダルクと言えるんじゃないか！？ 鋼のように 固い意志と、乙女の持つ純粋な情熱、そして何よりも既存の枠組みに囚われないレジスタンスの精神！この三つの要素が、時代を超えて共鳴し、俺たちの魂を激しく揺さぶるんだ！ さあ、みんなも刮目しろ！BABYMETALとジャンヌ・ダルクの魂に燃える、熱く、激しく、そして美しいレジスタンスの炎を！彼女たちの生き様は、閉塞感漂う現代社会に、突破口を開く勇気を与えてくれるはずだ！ We are THE ONE！そして...

最近ニュースでよく耳にする「米中関税戦争」。アメリカが中国製品に関税をかけ、中国も対抗して関税をかけ返す――まるで貿易の殴り合い。でもこれ、単なる経済のケンカだと思っていませんか？ 実はこれ、 AI（人工知能）をめぐるテクノロジー覇権争い 、いわば“AI戦争”の一部なんじゃないかと、僕は思っています。 ただの関税じゃない！その裏には「技術の主導権争い」 米中の関係がピリピリしているのは、単に「お互い輸出が多いから」だけではありません。 真の焦点は、「これから世界を制する技術は誰の手にあるのか？」という点にあります。 AIはその筆頭です。 音声認識、自動運転、顔認証、軍事用ドローン…あらゆる未来技術の中心にいるのがAI。そしてAIの発展には、高性能な 半導体チップ や 膨大なデータ 、 高速な計算能力 が不可欠。 アメリカは、その最先端の半導体技術を持っており、中国がそこに追いつこうとしている。だからこそアメリカは中国への技術流出を防ごうと、GPU（AIの脳みそ）の輸出を禁止したり、関税で締めつけたりしているんです。 中国の「AIで追いつけ追い越せ」政策 中国は「中国製造2025」や「AI開発計画」を通じて、自国を“テクノロジー大国”に押し上げようとしています。 AI、ロボット、量子通信…まさに次世代の未来技術を全部取りにいく構え。 でも、アメリカとしては「ちょっと待った！」なわけです。AIは経済だけじゃなく、 安全保障 にも直結する超重要分野。ライバル国に簡単に渡せるような代物ではないのです。 AI戦争の舞台は、関税・半導体・クラウドへ この“AI戦争”は、関税という表面的な武器だけではありません。 アメリカは中国企業（ファーウェイなど）を締め出し 中国は自国クラウドとチップ製造を強化 お互いにAI人材の引き抜きや規制も強化 まさに、 見えないところで火花バチバチ 。 ちょっとSFチックですが、これは現実の話です。 まとめ：AIを制する者が世界を制す？ 関税戦争のニュースを見て「また貿易摩擦か」と思うかもしれませんが、その裏側には 未来の主導権をめぐるAI戦争 があるんです。 関税＝お金の話、だけじゃない。 関税＝未来の技術バトルの表れ！

AIが進化すると、格差は縮まる？広がる？ 最近、AIの進化がすごいですよね。文章を書いたり、絵を描いたり、プログラムまで書いてくれるツールがどんどん出てきて、「あれ？これってもう専門職いらないんじゃ…？」なんて思った人もいるかもしれません。 じゃあ、このままAIがもっと賢くなったら、みんなの能力差ってなくなって、収入の格差も小さくなるんじゃない？という疑問。実はこれ、けっこう深いテーマなんです。 AIでチャンスが広がる側面もある たとえば、昔ならデザインの勉強を何年もしないと作れなかったポスターも、今ではAIツールを使えば、知識がなくてもそれっぽく仕上げられます。 難しそうな資料作りやビジネスメールも、AIにちょっと頼めばOK。つまり、これまで「専門スキルがある人」にしかできなかったことが、誰でもできるようになる時代が来ているんですね。 これって言いかえれば、今まで不利だった人たちにも「能力の底上げ」が起きるということ。AIをうまく使えば、学歴や経験がなくても、成果を出せる場面が増える。これは明らかに格差を縮める力です。 でも、格差が広がる可能性もある …とはいえ、いいことばかりじゃありません。 というのも、「AIを使いこなせる人」と「使えない人」の間に、新しいギャップができるからです。 たとえば、同じ仕事をしていても、AIを使って5倍の速さで終わらせる人と、手作業でコツコツやる人では、生産性も評価もまったく変わってきます。つまり、**「AIリテラシー格差」**が新たな問題になるんです。 さらに、AIを開発しているのは大企業や一部のテック人材。その結果、AIの恩恵が「作る側」に偏りすぎると、収入や権力の格差はむしろ広がる危険もあります。 未来は使い方次第 結局のところ、AIの進化は「格差を縮めるチャンス」であると同時に、「新しい格差を生むリスク」も抱えています。 だからこそ大事なのは、AIをどう使うか。怖がらずに触れてみて、自分の仕事や生活にうまく取り入れていくことが、今後すごく重要になると思います。 AIは「奪う存在」じゃなく、「拡張する存在」。それを使いこなせる人が、これからの時代の主役になるのかもしれませんね。

  【新曲】BABYMETAL × Poppy「from me to u」MV感想＆ダンスが最高！ ついに新曲が発表されました。  Poppyとのコラボで『from me to u 』 さっそくYouTubeで動画を見たんですが、 音もいいけど、ダンスがすごい！ MIKIKO先生、相変わらず良い仕事してます！ 手の動きが独特の和製ヴォーギングに 元気はつらつのチアガールダンス！ なんであんな振り付けを思いつくのか？ やっぱ天才だ！！  Poppyのデスボイスとも見事に融合しています。 リアクション動画もぞくぞく上がっています。 新曲が久々だったので、みんなうれしそう！ 5月からのヨーロッパツアーも一緒なので、現地の人は期待大ですね。 はやく Poppyとのライブ動画が見たいです 8月には聖飢魔IIとのツーマンライブもあって、超盛り上がりそうですね！！ 行きたい！

「ダサい」がカッコいい？ 【逆転する美意識と新しいトレンドのかたち】 最近、「あれ、これダサいけど逆にイケてる…？」と感じる場面が増えていませんか？ファッション、音楽、デザイン、SNSの表現に至るまで、かつて「ダサい」とされていたものが、今や「かわいい」「おしゃれ」と評価されるようになっています。一見チープで古臭いものが、若者文化の最前線で再解釈され、新たな価値を持ち始めているのです。 たとえば、Y2K（2000年代初頭）ファッションのリバイバル。ラメ入りのアイシャドウ、ローライズジーンズ、キラキラのガラケー風スマホケースなど、ひと昔前には「ちょっと恥ずかしい」とされていたアイテムが堂々と復活し、Z世代に大人気です。あるいは「ダッドスニーカー」と呼ばれる、父親が履いていそうな無骨で分厚いスニーカーも、今やストリートファッションの定番。これらはどれも、かつての“ダサい”の象徴だったはずです。 この「ダサさの再評価」は、単なるノスタルジア（懐古主義）ではありません。むしろ、 洗練された「正解」ばかりを追求してきた社会へのカウンター でもあります。Instagramで完璧に整えられたライフスタイル投稿や、ミニマルで無機質なデザインが溢れる時代だからこそ、「ズレている」「ちょっと変」「やりすぎ」なものが、逆にリアルで人間らしく、魅力的に映るのです。 【勇気あるパイオニア】 そして、この現象の背景には「自己表現の自由」があります。昔は「これはダサいからやめよう」と、他人の目を気にする風潮が強かった。でも今は、「自分が好きならいいじゃん」という価値観が浸透し、個性の押し出しが歓迎されるようになりました。あえてダサいものを選ぶことが、むしろセンスを示す手段になっているのです。 結局のところ、私たちは「何がダサいか」を再定義し続けています。そしてその定義は、時代とともに、文化の中で常にアップデートされるもの。だから今、「ダサい」がトレンドになるのは、ある意味とても自然な流れとも言えるでしょう。 「ダサい＝カッコ悪い」はもう昔の話。今の時代、「ダサい」は自分らしさを表現する一つの選択肢であり、それ自体が“オシャレ”なのです。 【SU-METAL：ダサくても、自分の信念を貫き通す！】 現場からは以上です！！

トム・クルーズとホンダジェット トム・クルーズは、ホンダが開発した小型ビジネスジェット「ホンダジェット HA-420」を所有しているんです。 この機体は、エンジンを主翼の上に配置する独自の設計が特徴で、「空飛ぶスポーツカー」とも称されます。さすがHONDAですね！ 彼はこの機体を自ら操縦し、映画の撮影現場への移動などに活用していると報じられています。 カスタマイズとデザイン 2019年の全米ビジネス航空協会（NBAA）で、ホンダエアクラフトの藤野道格社長は、トム・クルーズのために特別にカスタマイズされたホンダジェットを紹介しました。 彼の要望により、レースカーのような外観で、美しくエレガントなデザインに仕上げられています。 他の所有機 トム・クルーズはホンダジェットのほかにも、複数のプライベートジェットを所有しています。 その中には、長距離飛行が可能なガルフストリームIVや、第二次世界大戦時の戦闘機であるP-51マスタングなどが含まれています。 彼は1994年にパイロットライセンスを取得しており、これらの機体を自ら操縦しています。 ホンダジェットの特徴 全長 ： 約13メートル 乗客定員 ：最大6人 エンジン配置 ： 主翼上面に搭載（貨物スペースの拡大と燃料効率の向上） 航続距離 ： 約2,600 km（給油なしで熊本〜青森間を飛行可能） このように、トム・クルーズはホンダジェットを含む複数の航空機を所有し、自ら操縦するなど、航空機への深い関心と情熱を持っているんですね。